歐洲小提琴家維特哈絲與台灣絃樂團

12月14日（五）19:30 花蓮縣文化局演藝廳 199/400/600

12月15日  (六)  19:30  台東桂田喜來登酒店國際劇院 199/400/600

12月17日  (一)  19:30  國家音樂廳 199/500/800/1200/1800/2500

讓音樂帶著你回味從前 
工業革命帶來了便利與文明，卻也讓人民感受到生活快速變遷的壓迫，與此同時，當新創作的音樂持續加深情緒煽動，並為表現而表現不斷誇張渲染。於是，返璞歸真的聲浪漸起，那種模仿巴洛克、古典時代的「新古典主義音樂」，就在這樣的需求之下因應而生，而史特拉汶斯基的音樂，就是乘載新古典主義特色的名作曲家之一。經歷百年的物換星移，同樣在社會快速變遷之下的我們，也時不時懷念小時候追逐著扒噗冰淇淋車的模樣、在柑仔店裡眨巴眨巴地望著一個個糖果罐。想想，是多麼單純可愛啊!只可惜，我們回不去從前，但別忘了我們可以讓自己喘息片刻，用音樂帶著我們做著曾經還是小時候的夢。 

安緹兒・維特哈絲 
戰後德國一分為二，連綿的柏林圍牆成了冷戰高峰的證明。在牆內的維特哈絲，積極用琴藝跨越藩籬，相繼獲得「克萊斯勒小提琴國際比賽」、萊比錫「巴赫音樂國際比賽」及漢諾威「姚阿幸國際小提琴比賽」第一名，因為比賽對她來說，是與世界接軌的重要途徑。如今，圍牆已倒塌，維特哈絲持續用音樂感動每個樂友，也在音樂教育界獲得肯定。目前，她身為瑞士伯恩室內樂團音樂總監，也在艾斯勒音樂學院擔任教授，陸續提拔出多位小提琴大賽得主。維特哈絲擁有這樣的經歷是非常特別的，因為兼顧演奏與教育並不容易，但她的難得之處，出現在弓絃擦下的那刻，音樂不只是音樂，還流露歷史的軌跡，那是誰也模仿不來的，而聽眾也能從她詮釋音樂的方法，聽見她對教育的智慧與理想。今年十二月，維特哈絲第三次在臺灣與各位樂迷見面，就讓我們一起享受她的音樂，悠遊在歷史與智慧的結晶裡。 

台灣絃樂團 
臺灣小提琴家鄭斯鈞創立的台灣絃樂團，陪伴臺灣共同成長了28個年頭。這支無指揮的樂團，僅靠著團隊的默契為台灣塑造優良的音樂環境。成立以來，接續推出大師音樂會、嘻音哈樂親子音樂會、室內樂集、小提琴比賽、年度音樂會，讓古典樂迷不僅享受到高水準的音樂品質，也能從中發掘聆聽的趣味。除此之外，投身社會責任也是台灣絃樂團的使命，透過音樂的力量，執行《遠小孩音樂造林計畫》以及《偏鄉巡迴教學計畫》，改善教育環境不均的問題。 
主標題：您聽音樂，偏鄉孩童學音樂！ 
副標題：10%票房收入作為《偏鄉巡迴教學計畫》之基金 
2018年累計金額 245,382元 

從偏鄉教學遇見自己的音樂跨界大提琴手—吳世傑老師 
如果你聽過歌手陳綺貞的音樂，除了吉他與美麗的歌聲，大提琴也是演唱會或專輯中不可或缺的要角，而這位與陳綺貞共同合作演出的大提琴手，正是臺灣知名演奏家—吳世傑老師。不過，你一定很難想像，在流行音樂舞台上，用琴聲讓歌迷聽得如癡如醉的吳世傑，同時也是偏鄉地區的大提琴老師，每到週末，他堅持排除萬難，就為了教臺東的原住民孩子拉大提琴。 

堅持從何而來呢？這要從吳世傑老師小時候的經驗說起。他從小就喜愛音樂，經常在音樂活動中打滾、唱唱歌，也在因緣際會之下，透過免費的大提琴課程接觸到大提琴，卻沒想到這個機會，影響他後來的生涯發展。因為，這堂免費的大提琴課，讓吳世傑老師在音樂裡找到追尋的目標，也讓在校成績不好的他，能靠著出色的演奏技巧，在臺灣音樂界闖出一片天。所以，對吳世傑老師來說，教導這群在臺東偏鄉的孩子們學習大提琴，就像遇見小時候的自己；對我們來說，也是經驗的傳承。 

台灣絃樂團《偏鄉巡迴教學計畫》透過原民會的協助，目前在臺東寶桑、嘉義山美及烏來福山執行。執行的目的，不只提供偏鄉的原住民孩童免費學習音樂，因為學習只是開始。台灣絃樂團更注重的是計畫執行後的影響力，期盼在「聲聲不息」的舞台，能再次出現下一個穿梭在流行與古典樂的新星。或者希望這些孩子們，能透過學習經驗，從中找到未來的生涯與目標。 

曲目：

史特拉汶斯基：繆思的指揮者阿波羅

海頓：A大調第三號小提琴協奏曲，作品VIIa:3

德佛札克：E大調絃樂小夜曲，作品22

(主辦單位保留曲目變更之權利)